«Новые классики»

«Новые классики»

Поддержка молодых композиторов давно уже стала одной из прекрасных традиций Московской консерватории. В ее стенах регулярно проходят конкурсы и фестивали, которые позволяют открыть для слушателей лучшие образцы новой музыки и дают авторам бесценную возможность услышать свои сочинения в «живом» исполнении на сценах, где некогда звучали премьеры великих русских композиторов. Один из таких концертов состоялся 17 ноября в Рахманиновском зале МГК. На нем прозвучали произведения лауреатов и участников Международного композиторского конкурса «Новые классики», организованного Московской консерваторией и Фондом «Новые классики» при поддержке Федерального агентства по делам молодежи в рамках Молодежного форума «Партитура будущего».

Особенность конкурса «Новые классики» в том, что организаторов интересует не только современная академическая музыка, написанная с использованием сложных композиторских техник, но и сочинения, в которых авторы обратились к более традиционным выразительным средствам. Эта концепция отразилась и в программе концерта: первое отделение было посвящено образцам современной академической музыки, второе – современной популярной музыке. Все произведения исполнил ансамбль «Студия новой музыки» под управлением заслуженного артиста России, профессора Московской консерватории Игоря Дронова. Нельзя не восхититься мастерством и профессионализмом, с которыми артисты ансамбля интерпретировали столь разнохарактерные и несходные по музыкальному языку произведения. Внимание к современным композиторам – отличительная черта коллектива: существуя с 1993 года они представили более 900 премьер, постоянно открывая публике новые имена.

В первом отделении концерта прозвучали произведения Алины Подзоровой – квинтет «Dell’Arte», ранее получивший Гран-При на VII конкурсе молодых композиторов радио «Орфей», Максима Бабинцева «Планеты жизни», Стилианоса Диму (Греция) «Delusive Proximity» и Яира Клартага (Израиль) «Пустоты везде хватает». Авторы показали мастерство владения сложными композиторскими техниками и блестящее знание инструментальных тембров. Например, Яир Клартаг – один из самых успешных современных композиторов –  благодаря необычным приемам звукоизвлечения сумел создать в своей пьесе оригинальное звучание, напоминающее звук электронных инструментов. Обращает на себя внимание то, что все представленные произведения имеют программный замысел: к примеру, в основе драматургии пьесы Максима Бабинцева «Планеты жизни» лежит специально сочиненная формула, которая делится на фрагменты, символизирующие, по словам автора, «индивидуальные планеты жизни человека, которые заложены в нем с рождения».

Второе отделение было посвящено современной популярной музыке. Прозвучали сочинения Чжунхайя Шина (Китай) «Испаряющиеся воспоминания», Елены Шиповой «Чайка по имени Джонатан Ливингстон», Романа Соснина «Танго», Владимира Кошелева «Машина Тьюринга», Александра Тимофеева (Молдова/США) «Фея ветра» и Тихона Хренникова «Прохоровская битва». Наиболее запомнилось произведение Елены Шиповой – выпускницы Казанской консерватории. В этой небольшой пьесе автору удалось раскрыть тонкий философский замысел книги Р. Баха, изобразив оркестровыми красками и постоянно изменяющееся море, и вольный полет чайки – символа безграничной свободы (лейттему чайки исполняет гобой). Это сочинение — бесспорно, достойное продолжение традиций музыкальной маринистики (направления, к которому неоднократно обращались Римский-Корсаков, Дебюсси и многие другие музыканты). Интересным претворением характерного для 20-х годов ХХ века направления «музыка машин» оказалось произведение композитора из Красноярска Владимира Кошелева, отмеченное свойственным этому стилю «механистическим» звучанием. Большое внимание публики привлекло «Танго» шестнадцатилетнего Романа Соснина – одного из самых молодых участников конкурса. При сохранении метрической основы танца композитор, благодаря мастерскому владению инструментальными тембрами, привнес в пьесу экспрессивность и драматизм.  Прекрасным завершением этого вечера стало исполнение симфонической поэмы Тихона Хренникова-младшего «Прохоровская битва», в которой композитор передал, с одной стороны, ужас войны, изобразив в музыке звуки сражения, а с другой – надежду на спасение.

Несмотря на то, что некоторые произведения отличались определенной сложностью для восприятия, публика сумела по достоинству оценить все работы молодых музыкантов. Не может не радовать, что цель организаторов конкурса, стремившихся создать платформу для сближения и взаимопонимания современных композиторов, творящих в разных стилях и техниках, со слушателями, была достигнута.

Горшкова Анна

Катко Юна

Катко Яна